XXXV Premios Nacionales para Jóvenes Diseñadores

El pasado mes de febrero fui seleccionada para representar a mi comunidad autónoma

(Canarias) en el certamen nacional para jóvenes diseñadores.

Los Premios Nacionales para Nuevos y Jóvenes Diseñadores se realizan desde 2002

siendo ésta su XXXV edición.

Organizados por ANDE, asociación sin ánimo de lucro, este certamen anual tiene como

objetivo la divulgación y promoción del trabajo de los talentos emergentes de la moda

de nuestro país.

En esta pasarela, participan los diseñadores de las diferentes comunidades autónomas,

seleccionados por las delegaciones que ande tiene repartidas por la geografía

española. El ganador de este certamen recibe el premio de “mejor joven diseñador”.

Este año el certamen se llevó a cabo el viernes 21 de mayo a las 18:30 de la

tarde en el Teatro Cervantes de Alcalá de Henares (Madrid), vinculado a las

conmemoración de la celebración de la declaración de patrimonio de la humanidad.

Un total de 21 diseñadores representantes de sus comunidades autónomas y ciudades,

mostraron sus propuestas más creativas y transgresoras.

Participé en el certamen presentando mi colección Rilindje <<renacimiento>>,

inspirada en los acontecimientos trágicos que se dan durante el desarrollo de la vida

del ser humano y que traen consigo sentimientos negativos como el dolor, la tristeza,

la ira…

“Las experiencias negativas forman parte de nuestra construcción personal, y esta

colección tiene como finalidad alcanzar la inteligencia de obtener luz de la oscuridad

sin ocultar ninguna de sus partes”.

Esta colección con carácter experimental se desarrolla a través de vivencias personales

buscando transmitir sensaciones al espectador.

Para el desarrollo de esta colección se toma como referente al artista de la ilustración

digital Aykut Aydogdu, pues considero que tiene un don especial para representar esos

sentimientos más oscuros donde lo real y lo ficticio se unen manejando emociones y

transmitiendo delirios.

En Rilindje podremos ver una colección femenina atemporal con una variedad de prendas y formas.

También podremos ver prendas oversized, volúmenes, superposiciones, mezclas de

tejidos desde el más vaporoso como el tul, hasta el más atrevido como el vinilo. Un uso

simbólico del color (compuesto por el negro, el blanco y el rojo), así como grafismos

llevados a cabo mediante el uso artesano de la pedrería.